Carrito
0
Una revolución visual y narrativa en el universo Spider-Man
Estrenada en 2018, Spider-Man: Un Nuevo Universo no es solo otra película animada de Marvel. Es una obra que redefinió el género de superhéroes en la animación, a la vez que catapultó a Miles Morales al estrellato. En un universo repleto de reinicios y éxitos de taquilla, esta película sorprendió a todos con su creatividad gráfica, su narrativa audaz y su profundo respeto por el Spider-Verso de los cómics.
Mientras que las películas de acción real de Spider-Man habían explorado principalmente el viaje clásico de Peter Parker *Into the Spider-Verse* se adentra de inmediato en una multitud de realidades paralelas. Presenta increíbles variantes de Spider-Man, como Spider-Gwen, Peni Parker, Spider-Man Noir e incluso un cerdo araña llamado Peter Porker. Todo ello manteniendo a Miles como el eje emocional de la historia.
Visualmente, la película es un shock estético. Combina animación 2D y 3D , efectos de cómic , bocadillos de diálogo y un desenfoque de movimiento estilizado para simular la apariencia de una tira cómica viviente. Esta audaz decisión artística, ganadora del Óscar a la Mejor Película de Animación, la convirtió instantáneamente en un referente. Incluso inspiró a otras producciones a seguir esta nueva línea gráfica.
En cuanto a la comercialización, esta nueva versión del héroe también impulsó las ventas de figuras de acción de Spider-Man , en particular las de Miles con su traje negro y rojo, que se convirtieron instantáneamente en un icono. De hecho, si quieres encarnar a esta nueva generación de Spider-Man, nuestros disfraces de Spider-Man ya incluyen varias versiones inspiradas directamente en la película.
En este artículo profundizaremos en las apuestas narrativas, personajes clave, impacto cultural de esta película y su papel fundamental en la saga animada que continúa con Across the Spider-Verse .
Múltiples héroes, unidos por el destino
El corazón de la película *Into the Spider-Verse* reside en su galería de personajes de Spider-Man , tan inesperados como entrañables. Si bien Miles Morales sigue siendo el protagonista principal, nunca está solo. Rápidamente se cruza con otras versiones de Spider-Man de dimensiones paralelas, cada una con su propia historia, defectos y estilo único.
Peter B. Parker , una versión desilusionada y envejecida del clásico Spider-Man, aporta un toque de humor y melancolía. Sin quererlo, se convierte en el mentor de Miles en una relación llena de incomodidad, pero profundamente humana. Un conmovedor guiño a los fans de Peter Parker de toda la vida.
Spider-Gwen (o Gwen Stacy), de un universo donde se convirtió en Spider-Woman en lugar de Peter, encarna una figura femenina fuerte, ágil y elegante. Su meteórico ascenso en popularidad ha dado lugar a una línea de productos, en particular máscaras de Spider-Man muy codiciadas por los fans.
Peni Parker , Spider-Man Noir y Peter Porker enriquecen aún más el diverso reparto. Uno se presenta en un estilo anime futurista, otro en blanco y negro que evoca una película de los años 30, y el último en un estilo puramente cartoon. Esta mezcla de estilos crea una dinámica visual única y una sorprendente sinergia entre los personajes.
Este multiverso, lejos de ser un mero pretexto estético, transmite un mensaje central: cualquiera puede usar la máscara . Sin importar su origen, color de piel, época o estilo, cada versión de Spider-Man encarna los mismos valores. Esto es precisamente lo que conecta tan fuertemente con los espectadores y refuerza su identificación con los personajes.
Este principio, ya explorado en nuestros artículos sobre el Spider-Verse, cobra aquí su pleno significado. *Into the Spider-Verse* es una oda a la diversidad de identidades y al patrimonio compartido.
Y si quieres recrear este mini Spider-Verse en casa, nuestros pósters de Spider-Man con estas diferentes encarnaciones son perfectos para decorar tu habitación a imagen de tus héroes favoritos.
Una trama de ritmo rápido que combina drama, humor y emociones fuertes.
Si *Into the Spider-Verse* causa una impresión tan fuerte, también se debe a su guion finamente elaborado, que equilibra a la perfección humor, acción y emoción. Desde los primeros minutos, el espectador se sumerge en la vida cotidiana de Miles Morales , un adolescente neoyorquino dividido entre dos mundos: el de su querida familia y el del instituto de élite donde se siente como un marginado.
El punto de inflexión llega con el encuentro con la araña radiactiva... seguido de la brutal muerte de Spider-Man. Este momento poderoso e inesperado coloca inmediatamente a Miles ante una inmensa responsabilidad: asumir el mando cuando no está listo. Aquí es donde la película realmente brilla: no es solo una historia de origen, sino un viaje de autoaceptación y búsqueda de su lugar.
El villano principal, Kingpin , está lejos de ser una caricatura. Impulsado por el dolor de la pérdida, su plan de abrir portales dimensionales encuentra una motivación casi comprensible. Esta complejidad narrativa eleva el nivel de la película, a la vez que integra brillantemente el concepto del multiverso. Además, para profundizar en el papel de Kingpin en el universo Marvel, puedes consultar nuestro artículo sobre los enemigos de Spider-Man .
A través de secuencias de entrenamiento, las dudas de Miles, los enfrentamientos entre los Spider-Man y los momentos íntimos con su familia, la película cambia de tono con fluidez. El humor está siempre presente, pero nunca es excesivo. Mención especial merecen Peter Porker, una auténtica fuente de humor, y Spider-Man Noir, cuya oscuridad exagerada es una delicia.
Pero la escena más impactante es, sin duda, aquella en la que Miles finalmente asume su papel, salta desde lo alto del edificio y teje su propia red. Acompañada de una potente banda sonora (*What's Up Danger*), esta escena visualmente impactante simboliza su ascenso, su emancipación... y resuena incluso en los fans más veteranos. Un momento que definió a una generación de espectadores.
Un estilo visual revolucionario y un gran impacto cultural
Es difícil hablar de *Spider-Man: Un Nuevo Universo* sin mencionar su impresionante estilo visual. La película redefinió literalmente los estándares de la animación moderna al combinar técnicas tradicionales 2D con innovaciones 3D. El resultado final es un vibrante homenaje al cómic, con sus efectos de semitonos, bocadillos de diálogo, onomatopeyas y fotogramas deliberadamente asincrónicos que crean la ilusión de una tira cómica en movimiento.
Cada personaje de Spider-Man tiene su propio estilo visual distintivo: Spider-Gwen se mueve en tonos pastel, Spider-Man Noir en blanco y negro granulado, mientras que Peni Parker parece salida de un anime japonés. Este audaz estilo gráfico crea una experiencia sensorial única, elogiada tanto por la crítica como por el público, y que le valió a la película el Óscar a la Mejor Película de Animación en 2019.
Pero más allá de su logro artístico, *Into the Spider-Verse* dejó una fuerte huella cultural. Popularizó la figura de Miles Morales , hasta entonces desconocida para el público general, y lo convirtió en un ícono. Muchos niños se identificaron con este héroe que se parecía a ellos, proveniente de orígenes diversos y viviendo en un mundo urbano realista y moderno.
La película también marcó un punto de inflexión en la percepción del cine de superhéroes: más audaz, más inclusiva, más innovadora. Demostró que el género podía reinventarse sin renegar de sus raíces. Y, sobre todo, que podía atraer tanto a los fans más fieles como a los recién llegados.
Esta dinámica continuó brillantemente en la secuela *Across the Spider-Verse*, que explora aún más el multiverso y las tensiones entre los diferentes Spider-Men. Si quieres adentrarte en la continuación de esta revolucionaria saga animada, no te pierdas nuestro artículo completo sobre Spider-Man: Across the Spider-Verse .
